До появления фотографии живопись была единственным средством, позволявшим узреть, как выглядел (например) прадедушка, умерший до твоего рождения, и бабушка (которую ты застал только старушкой) в годы её расцвета. Портреты августейших женихов и невест, сделанные художниками по заказу правителей, являлись основой для заключения - или не заключения - брака. При этом в случаях, когда придворный художник, посланный в загранмиссию, целью которой являлось доставить своему Повелитею портрет той, кому суждено было стать матерью будущих королей, льстил невесте, изобразив кандидатку красавицей тогда как на самом деле она являлась дурнушкой, а отменять брак было поздно, художник мог подвергнуться наказанию и опале. Что нисколько не умаляло роль живописи в генеалогическом дереве Королевских Династий. Которая не оценена и не изучена. 

Появление фотографии сделало соревнование с ней в похожести на реальность для живописи бессмысленным. Казалось, фотография положила живописи конец. Однако этого не произошло. Растерявшиеся на короткое время живописцы нашла выход, сделав предметом искусства не изображение реальности, а своё впечатление от неё.

Одним из первых в длинном ряду следовавших в фарватере направлений, отделявших живопись от фотографии, был французский художник Клод Моне. Который изображал мимолетные видения мира, возникавшие при восходе и закате солнца, менявшиеся с каждой секундой. А также соборы в тумане и блики сияний&отражений в волнах озера, моря или реки.

Однако наряду с этим Моне обнаружил для себя мир, которой оказался постоянно прекрасен и ярок. Который можно изображать не спеша (как во время восходов с закатами), а спокойно вглядываясь в него. Этим миром был мир болота. Который у обычных людей в течение тысячелетий вызывал отторжение по причине неприятного запаха, а также реальной опасности был занятутым в него так, что выбраться почти невозможно. 

Боло́то (согласно Википедии) это "участок ландшафта, характеризующийся избыточным увлажнением, влаголюбивым живым напочвенным покровом. Для болота характерно отложение на поверхности почвы не полностью разложившегося органического вещества". И стало быть, это особая биосистема, в которой жизнь и смерть сосуществуют во всем объеме. Не борьба жизни и смерти на уровне поединка (хищник-жертва), не в виде упавших на поверхность листьев, переносимых ветром, и не как процесс поедания листьев травоядными млекопитающими, а сосуществование жизни и смерти на постоянной основе. В этом и есть болото - если задуматься.

Из десяти наиболее ценных картин Моне шесть являются теми или иными изображениями болота, а на еще трех частью изображения является пруд или река. В своем загородном доме художник создал прекрасный сад, увековеченный им на ставших достоянием мирового искусства полотнах. Однако самые замечательные изображения в этом саду сделаны именно на миниатюрном болоте, созданным воображением художника и по его воле.

Заметим кстати, что именно болота являются источником торфа, который на нем образуется из примерно одного процента органического вещества болот, тогда как остальные 99 процентов преобразуются в те или иные формы жизни в процессе биоценоза. Именно болота являлись источником каменного угля, ставшего после начала промышленной революции главным источником энергии на целый век. Уже одно это делает болото достойным исследования и изучения не только учеными, но и художниками.

Вглядимся же в работы Моне, в которых изображается красота сосуществования жизни и смерти в мире, который находится рядом с людьми на протяжении тысяч лет почти всюду. Красоты которого до Клода Моне никто не заметил.  МИР КРАСОТЫ БОЛОТА, РАЯ БОЛОТА И ПОКОЯ БОЛОТА. 

Начнем с изображений Моне садов и цветов, на которых стоячая вода не появляется вовсе. 

Живерни - деревушка, расположенная в 80 км. от Парижа. Но это не просто очаровательная французская деревушка. Сюда совершают паломничество сотни тысяч туристов со всего мира, сотни тысяч людей, которые неравнодушны к прекрасному. В Живерни жил и работал импрессионист Клод Моне…

Клод Моне "Главная дорожка через сад в Живерни - Клод Моне"

Клод Моне " Клумба с ирисами в саду "

 Как видим, фотографии сада и его изображения на картинах Моне достаточно привлекательны. Однако как только в видоискателе фотокамеры и на холсте художника появляется вода, изображение совершенно меняется. Становясь загадочным, словно из мира сказок. 

Клод Моне как никто другой придавал значение свету, его оттенкам и игре теней, и как никто другой боготворил природу. Он купил простой крестьянский домик в Живерни в 1883 г. Там должна была жить его многочисленная семья - жена Алиса, ее дети от первого брака и их общие дети.

Эдуард Мане "Семья Моне в саду"

 

Клод Моне "Кувшинки. Зеленое отражение, левая сторона"

Поначалу дом и окружающая его земля занимали не больше 1 га. Но через 10 лет, когда финансовые дела Моне пошли хорошо, он докупил еще участок, который от старого отделяла железная дорога. Железная дорога через некоторое время перестала существовать, но ее место заняла автомобильная магистраль. Так что сад Моне так и остался разделенным на 2 части.

 

 

Однажды ему прислали огромный каталог цветочных семян - чтобы он выбрал и заказал нужные. Он быстро пролистал каталог и заказал ВСЕ СЕМЕНА. Розы, лилии, глицинии. тюльпаны, ромашки, подсолнухи. гладиолусы, астры - сад Моне - это буйство красок практически круглый год.

Клод Моне "Белые кувшинки"

Но особенное внимание и трепет у посетителей вызывает вторая часть сада, за автомобильной магистралью. Это, так называемый, водный сад. Она же - если называть не столь романтично, но экологически верно, болото. Попасть туда можно через тоннель. Там Моне создал сказку - такую, как он видел. Создал свой мир.

Клод Моне "Кувшинки"

Моне частично болотистую поверхность участка, сформировал на оставшейся пруды и каналы, направив в них воду реки Эпт. Которые создавали строго дозированное движение вод, определявшее степень болотистости и чистоты водной поверхности, а с ней и формы соединения Жизни и Смерти. 

Берега пруда украсили разнообразные растения - малина, остролист, японская сакура, анемоны, пионы многие другие. Моне заказал из Японии семена нимфей (кувшинок) и украсил ими водную гладь пруда. Которые в сочетании с Японским же мостиком придали творению Моне - его саду - неповторимую прелесть.

Клод Моне "Водяные лилии и японский мостик"

Про кувшинки Клод Моне писал так : "Я сажал их ради удовольствия, даже не помышляя, что буду их писать. И вдруг неожиданно ко мне пришло откровение моего сказочного, чудесного пруда. Я взял палитру, и с того самого времени у меня уже почти не было никогда другой модели".

С 1908 года Моне никуда из своего сада-болота никуда не выезжал. Миры, создаваемые в саду, для него были более чем достаточны. 

Японский мостик художник изобразил на 18 работах, Водоем с белыми кувшинками на 13 картинах, водяные лилии на 48. И это далеко не полный перечень работ мастера, являвшейся не только художественной ценностью, но также и натурфилософским исследованием болот. 

В 1916 г., в семидесятишестилетнем возрасте, неподалеку от дома Соне построил просторную студию, которая получила название «Студия водяных лилий». Здесь художник реализовал свой последний грандиозный замысел – создал панели с изображением водяных лилий, образовавшие круговую панораму около 70 м в окружности.
Эти картины он передал в дар Франции, и они были размещены в специально построенном павильоне в музее Оранжери, который находится на краю сада Тюильри, там, где он выходит на Пляс Конкорд. 

В двух овальных залах, соединённых перемычкой, развешены картины, изображающие пруд в Живерни: шесть или восемь полотен. В сущности, это одна картина, передающая недоступные обычному взгляду изменения натуры по ходу дня. Искусствоведы утверждают, что живопись здесь достигла такого совершенства, что стёрла грань между реализмом и абстрактным искусством.

Клод Моне просто остановил мгновенье, потому что всё уходит, но ничто не исчезает, а жизнь всегда – это ожидание следующего дня. Это был прижизненный триумф творчества Клода Моне. Который в импрессионизме является постоянным не в изображеньи тумана или восхода, а прежде всего болот. Стоячей воды с самыми разными сочетаниями водорослей и цветов, жизни и смерти.

Панель с изображением водяных лилий, образовавшие круговую панораму около 70 м в окружности

 

Жорж Клемансо написал: "Сад Клода Моне можно считать одним из его произведений, в нем художник чудесным образом реализовал идею преобразования природы по законам световой живописи. Его мастерская не была ограничена стенами, она выходила на пленэр, где повсюду были разбросаны цветовые палитры, тренирующие глаз и удовлетворяющие ненасытный аппетит сетчатки, готовой воспринимать малейшее трепетание жизни".

Клод Моне "Водяные лилии (облака)"

Клод Моне "Пруд с водяными лилиями и ирисами"

Моне посвятил изображению своего сада с болотами и прудами ~ тридцать лет своей долгой жизни (он скончался в Живерни в 1926 году в возрасте 86 лет). После смерти в 1926 г. художника, за домом ухаживала его дочь Бланш. Но во время Второй Мировой войны он пришел в запустение.

Позже в 1966 г., сын Моне передал имение Академии изящных искусств, которая сразу же начала реставрацию сначала дома, а потом и сада. Сейчас Живерни посещает больше полумиллиона человек в год

 

ЗАМЕТИМ: ИЗ 10 самых дорогих картин Клода Моне на аукционах  Christie’s или Sotheby’s, на шести изображена поверхность болота, а еще на трех есть водная гладь

 

 

1. Клод Моне. Кувшинки в цвету, 1914–1917

Продажа: Christie’s, 8 мая 2018 года
Цена: ,69 млн

 

Кувшинки в цвету

Клод Моне

1917, 160.3×180 см

 

2. Клод Моне. Стог сена, 1891

Продажа: Christie’s, 2016 год.
Цена:  447 500

 

Стог сена

Клод Моне

1891, 72.7×92.1 см

3. Пруд с водяными лилиями, 1919

Продажа: Christie’s, 2008 год.
Цена:  451 178

Пруд с кувшинками

Клод Моне

1919, 100.4×201 см

 

4. Водяные лилии, 1906

Продажа: Sotheby’s, 2014 год.
Цена:  071 001

Водяные лилии

Клод Моне

1906, 88.5×100 см

 

5. Водяные лилии, 1905

Продажа: Sotheby’s, 2015 год.
Цена:  010 000

 

Водяные лилии

Клод Моне

1905, 81×105 см

6. Водяные лилии, 1905

Продажа: Christie’s, 2012 год.
Цена:  762 500

 

Водяные лилии

Клод Моне

1905, 88.3×99.5 см

7. Железнодорожный мост в Аржантее, 1873

Продажа: Christie’s, 2008
Цена:  480 000

 

Железнодорожный мост в Аржантее

Клод Моне

1873, 60×98.4 см

 

8. Здание парламента, на закате, 1900-1901

Продажа: Christie’s, 2015
Цена:  485 000

 

Здание парламента, на закате

Клод Моне

1901, 81.3×93 см

9. Водяные лилии, 1904

Продажа: Sotheby’s, 2007 год.
Цена:  724 350

Водяные лилии

Клод Моне

1904, 81×100 см

 

10. Большой канал, 1908

Продажа: Sotheby’s, 2015 год.
Цена:  567 406

 

Большой канал

Клод Моне

1908, 73×92 см